Showing posts with label Corriente Alterna. Show all posts
Showing posts with label Corriente Alterna. Show all posts

May 17, 2013

Escorzos - Ricardo Cassinelli (Corriente Alterna)

Eugenio Raborg

You can be absent, and yet in a way you are with me. Someone can exist in our memory and in the possibility of their return. If there is no one around you it doesn’t mean that you are necessarily alone. Solitude is, in fact, an incomplete and unique way of living in this world. Ancient myths have tried to explain this situation. Human beings are devoured by love because of the immense necessity of finding a mythic original unit. You try to find someone else as if you were searching for a lost part of your own body; and you are in pain if you do not find that part. Loneliness has a very tight bond with communication; we are forced to communicate, even when we don’t want or can’t communicate with other people. However, we have the conviction of someone else’s existence and we are aware of how much do we need that person. Inside of us, in our intimate conviction of someone else’s existence and in our painful experience of his absence, therein lies the sentiment of solitude. To become alone it is mandatory wanting to be two, at least, or having been two and preserving the respective nostalgia.

There can be three different categories of loneliness. The first one is the result of the death of a very dear friend or relative. Something you are familiar with. The second category consists in organizing the other’s absence, we exist because he is looking at us, but we have no control over his eyes or his presence. Our existence depends on the other person, jeopardizing our own independence. Then fear forces us to run away from the other, to forget him, in an attempt of regaining control of the situation. We disappear to make the other one disappear. We rush into loneliness because we are so afraid of being alone. We surrender to solitude, and there is always the risk of getting used to it.  The third category is idealization; the other one exists because of us, and we see in him what we wish to see, we project intuitions, ideas and illusions; we create an imaginary being. But what happens when the other one shatters our fantasies? We walk away and we find out that we were always alone, since the very beginning. Reality doesn’t meet our expectations and therefore we become lonely beings. A totally happy solitude is impossible, however, in a mature way loneliness can be something positive. It is a learning path that allow us to accept our frustration and also to get rid of obsessive socializing with others. We have to find the balance, we have to feel comfortable when we are lonely if we want to feel comfortable with someone else. 
my sketch / mi boceto

A French author, Hannon, in his book ‘Nos solitudes’, has some interesting insights. Loneliness can be an ambiguous notion, we all get to be lonely every now and then; but at the same time the idea of remaining alone is unsettling and frightening. In the past, you had to seclude from the rest of the population to be alone. Hermits or poets were socially allowed to be alone. Today you can be lonely even if you are surrounded by people. The crowd that surrounds a lonely man is like a mirror that reflects his condition. ‘Multitude, solitude, similar and convertible terms’ said Baudelaire once. In the past, at least, a lonely figure could be respected but now a lonely figure is considered suspicious or undesirable. Pascal said about the human being: ‘description of men: dependency, desire of independency, necessity’. We are authors and victims of our own loneliness. I need someone else but I behave as if I could live without that person. So, loneliness is associated with the idea of isolation and disgrace. And more often it is deemed as the cause and not the consequence of an existential problem.
___________________________________________________________________________________________
___________________________________________________________________________________________
Ricardo Cassinelli

El día de ayer el gran Max Maradiegue tuvo la buena voluntad de acompañarme a la presentación del libro del Británico sobre la obra –siempre irónica, juguetona, llena de referencias y homenajes a los más importantes artistas occidentales– de Eugenio Raborg. 

Al final, luego de un par de copitas de vino, terminamos cenando en La 73 –paradero gourmet– y luego de una rica entrada, un buen lomo quinoto y un maracuyá sour, pudimos conversar sobre diversos temas y ponernos al día, después de todo, no nos veíamos desde hacía casi tres meses. Como siempre, fue un gusto compartir un momento tan agradable.

Hoy en la noche, asistí a dos muestras, una en Miraflores y otra en Barranco. En Corriente Alterna se inauguraba “Escorzos” de Ricardo Cassinelli, una propuesta que juega con nuestra mirada y con el concepto de perpendicularidad que, de un modo u otro, limita nuestro campo de visión. 

Según el curador Gustavo Buntinx, Cassinelli hace alusión a la sociedad limeña desde una óptica inclinada, incompleta, inicua que a su vez retrata las diferencias sociales que parecen caracterizar nuestra ciudad. En esta ocasión me encontré con mi buen amigo Andreé Ferro, y también conversé con David Rejas y Christian Fuchs, con quien no coincidía desde hacía un par de meses.

De inmediato, Andreé y yo nos dirigimos a Dédalo, donde se inauguraba “A tomar el té”, nueva línea de muebles de la extraordinaria artista Ana Teresa Barboza, que centra sus diseños en la reutilización y el reciclaje de elementos que muchos considerarían inservibles. Allí me encontré con Pedro Casusol, saludé a Eduardo Lores y a María Elena Fernández, y también charlé brevemente con Carmen Alegre e Isabelle Decencière

December 25, 2012

Lo mejor del arte en Lima - 2012

Pablo Patrucco

2012 has been a rather unusual year for me. I’m under the impression that I had a good amount of projects that somehow didn’t get to see the light of day, or that were simply postponed. Which, of course, makes me feel even more proud about those projects that came to fruition: with several new comics under my belt, I’d like to emphasize my work in  Vol. 8 (sci-fi), vol. 14 (horror), vol. 16 (romance) and the first issue of Tales From the Abyss. 


I can already confirm you that there will be at least three more comics written by me in 2013: one of them will be my first foray into the erotic genre (half of that has already been illustrated by artist extraordinaire Juan Alarcón); the other is about my experience as a visitor of the World Trade Center in 2000 and the shocking news of its destruction in 2001; and finally there will be sci-fi / horror story in a title. Hopefully there will be more, but at least I can confirm these three.

Since I started this blog I have always showcased my own artwork but I have also analyzed the artistic proposals of Peruvian artists. It gives me great pleasure to find such fascinating works this year so I’ve decided to make a selection of the best of 2012.

Best artist
Fernando “Huanchaco” Gutiérrez 

Best solo exhibit
Pablo Patrucco

Best collective exhibit
Corriente Alterna - annual exhibit

Best new talent
José Arturo Lugón

Best artistic proposal
Daniela Ortiz (“¿Y qué si la democracia ocurre?” / “Afuera”)

Best retrospectiveCarlos Baca Flor - MALI

Best international art exhibitPintura Flamenca - CCPUCP
___________________________________________________________
___________________________________________________________

Carlos Baca-Flor (tercera fila a la izquierda)
El 2012 ha sido un año bastante inusual, incluso para mí, y eso ya es decir bastante. Tengo la sensación de haber emprendido más proyectos de lo habitual, sólo para constatar que muchos de ellos no llegaban a concretarse o que, simplemente, eran postergados. Eso hace que valore especialmente aquello que ha rendido frutos. Nada me levanta más el ánimo que la media docena de cómics que incluyen colaboraciones mías, ya sea en guión o dibujos, y hago especial énfasis en  Vol. 8 (ciencia ficción),  vol. 14 (terror), vol. 16 y el primer ejemplar de un nuevo título trimestral: TALES FROM THE ABYSS. 

Por otro lado, me desanima un poco ver que mis esfuerzos en Plus TV y Frecuencia Latina fueron infructuosos, a tal punto que tomé la decisión de alejarme de ambos canales. De todos modos, considero que haber escrito guiones para la televisión (tanto cable como señal abierta) ha sido una experiencia muy importante y enriquecedora. 

Cuando empecé el blog en el 2010, mis primeros posts estaban dedicados enteramente a mis dibujos, pero poco a poco fui incluyendo arte peruano y no me arrepiento de ello. Siempre es un gusto encontrarme en una galería con algún artista y escuchar lo mucho que ha disfrutado leyendo mis apreciaciones. Considero que el arte es esencial, y es una lástima comprobar que hay muy pocas páginas especializadas en arte peruano contemporáneo, incluso, sin ir muy lejos, en esta edición de los premios Luces de El Comercio se ha eliminado la sección de “mejor muestra de arte” categoría en la que resultó ganador mi amigo Michele del Campo el 2011 (obviamente voté por él). Así que he decidido hacer un rápido repaso por las muestras de este año y subrayaré las que me parecen imprescindibles. 
Fernando “Huanchaco” Gutiérrez
(segunda fila a la derecha)

Mejor artista
Fernando “Huanchaco” Gutiérrez 

Mejor muestra individual
Pablo Patrucco

Mejor muestra colectiva
muestra anual de Corriente Alterna 

Mejor nuevo talento
José Arturo Lugón

Mejor propuesta artística
Daniela Ortiz (“¿Y qué si la democracia ocurre?” / “Afuera”)

Mejor retrospectiva
Carlos Baca-Flor - MALI  

Mejor muestra de arte internacional
Pintura Flamenca - CCPUCP

Este 2012 la Galería Lucía de la Puente ha presentado obras interesantísimas, pero en mi opinión la que más destaca es la de Fernando “Huanchaco” Gutiérrez, sus “Horas de lucha” me dejaron realmente fascinado. Había visto cuadros de Pablo Patrucco en años anteriores, pero nunca había tenido la oportunidad de admirar la cohesión y la vitalidad de su obra como un todo orgánico y bien estructurado, por eso su muestra “Materia oscura” en la Galería Enlace es la mejor del año.

Juzgar una muestra colectiva siempre es difícil, por la variedad de factores que intervienen, pero me quedo con la muestra de fin de año de Corriente Alterna, porque si bien podemos encontrar trabajos irregulares también podemos percibir el enorme talento de algunos chicos y chicas que, sin duda, serán artistas reconocidos en el futuro, resalto sobre todo la pintura de Tomás Prochazka Núñez, un chico sumamente talentoso que, estoy seguro, nos sorprenderá gratamente en futuras muestras. 
Tomás Prochazka

En cierto modo, el Centro Colich se ha especializado en crear un espacio para artistas jóvenes que recién exhiben sus obras por primera vez. José Arturo Lugón sorprendió a amigos y desconocidos por igual con sus lúdicos (y no por ello menos lúcidos) y coloridos cuadros en “Gestual”. Ya he analizado extensamente la propuesta artística de Daniela Ortiz, su obra es un ejemplo de inteligencia e intensidad; la Galería 80M2 tiene suerte de contarla entre sus colaboradores.

Este año el MALI (Museo de Arte de Lima) y diversas instituciones han organizado retrospectivas de primer nivel, pero yo me quedo con la de Carlos Baca-Flor, un verdadero maestro del arte peruano del siglo XIX (y mediados del XX). Finalmente, así como en años anteriores el CCPUCP nos ha traído obras de Dalí o Andy Warhol, en esta ocasión lo más impresionante fue la exposición de Pintura Flamenca, que reúne cuadros (del siglo XV al siglo XVIII) de la colección Gerstenmaier realizados por artistas de renombre inmortal como Rubens, Verbruggen, Adriaenssen, van Dyck y Goltzius (con unos grabados mitológicos extraordinarios). La colección de arte flamenco permanecerá en nuestro país hasta el 27 de enero del 2013, así que les recomiendo ir.

April 19, 2011

“Deck” de Alex Castañeda (Corriente Alterna)

Believe it or not, I’ve been around. From December 2006 through the first month of 2007 I shared an apartment with four foreign students in Coconut Grove (Florida), one of them was from Korea and the others were from Turkey. It was a pleasant surprise to realize that despite our cultural differences we were able to get along just fine. I have to admit that I had never talked to people from neither of those countries, and it was very interesting to be in a group of individuals from such different backgrounds.



It was very important to be fluent in English, because the only way to communicate with them was through a common language. Although one of them could speak Spanish at a beginner’s level.


I learned to keep an open mind about people that I would have normally considered as “different”. When I first found out that I was going to live with Turkish and Korean undergraduates I have to admit that I was somehow preoccupied. However, after spending some time with them I understood that we weren’t so different after all. I think that should be the key to establish good relationships. After a few days we found out that we had things in common. For example, the Korean student was a comic book collector just like I am. And a couple of the Turkish students were very interested in computer games. There were differences between us, but I decided that none of those differences should cause troubles between us. What I did was try to find what we had in common, to find something that could bring us together instead of focusing on the details that could have driven us apart. My Turkish friends used to have a cup of tea every afternoon, very much like I suppose the British do; occasionally I joined them in this activity that seemed almost like a ritual. They used to go to bed early, so I avoided making noise.


At the time, I remember tasting some of the entrees of the Ritz Carlton-Key Biscayne (a five star, five diamond hotel, and coincidentally one of Paul McCartney’s favorite US establishments), and although they were really good I didn't need to make much of an effort to remember myself eating something better in Peru; however, the difference in prices between the Ritz Carlton and a normal Peruvian restaurant can be quite astronomic, so in the end is not about expensive tastes, it is just about taste. Every time I think of Paul McCartney I think of that specific Ritz Carlton (the cheapest room in 2007 was 600 hundred bucks, but you could easily find rooms above the 10000 mark)… and just today my good friend Bruno Conte Pujalt sent me an email telling me that he had some discounted tickets for the first, and perhaps only, concert that the ex-Beatle will be performing here in Peru.

                                                                       Rodin Esquejo


 _________________________________________________________________


Este lunes se inauguró la muestra de Alex Castañeda, “Deck”, en Corriente Alterna. Se trata de un artista joven pero sumamente talentoso. Desafiando el canon del arte contemporáneo, Castañeda no tiene problemas en buscar inspiración en artistas universales como Rubens o Rembrandt. Su obra se compone de mujeres. El cuerpo femenino adopta aquí diversas posiciones que sirven para desbaratar un status quo ya caduco. Como bien señala Lamas en el texto introductorio de la obra, la mujer ha sido siempre el objeto de deseo (no en términos lacanianos, claro) apropiado por los sujetos que se encontraban en el poder en un momento dado y que encargaban cuadros a los artistas. En este caso, desde el formato mismo –tablas de skate- hasta la reinterpretación lúdica del eros femenino, tamizado mediante máscaras u otras imágenes alegóricas, el concepto del hombre en el poder queda desvirtuado. Castañeda ha sabido aprovechar, incluso, las curvaturas del skate para acomodar tobillos y caras, creando una sensación distinta a la que tendríamos en un lienzo totalmente plano. Estamos, entonces, frente a la obra de un artista prometedor que sin duda nos seguirá sorprendiendo en el futuro.


Durante la noche tuve la oportunidad de brindar con whisky con mi amigo y artista David Rejas (pueden ver una de sus obras en el post del 6 de abril), con quien me quedé conversando algunos minutos. Algo que en las últimas muestras no había sido posible o bien porque yo no tenía tiempo o porque el andaba más ocupado que yo. También estuve conversando con Eduardo Deza, un artista que presentó varios cuadros en la Galería Shock en enero (y un extraordinario autorretrato en el Centro Cultural Ccori Wasi hace casi dos semanas). Ambos comentamos el dominio de la técnica y el óptimo resultado de los cuadros de Castañeda.
 
A continuación adjunto cuatro viñetas de una nueva historia. Dos de ellas resultarán familiares para los lectores habituales del blog.
 
Jardín exterior de Dédalo


Galería Lucía de la Puente


Regalo de María Fe (desde Londres)




March 23, 2011

“La mente está demente” de Juan Mateo Cabrera (Corriente Alterna)

Confusing as it might sound, sometimes the motives are invisible, or impossible to describe. After all they are only "causes of movement": A person that moves with unique rhythm; whose voice is tender, soft and warm; someone who has but one characteristic that drives you mad. When we really like someone, we have thousand of details in our mind, small things, but essential nonetheless. At first we might admire the other person’s body, but then we learn to love and cherish all these tiny details. No one in the world could persuade you in admiring qualities that are not there. There are some things that you and you alone will be able to see. Anyway, someone said before that the beauty is in the eyes of the beholder. And beauty is not only a body, beauty is everything that lies beneath, beauty is the grace, the harmony, the tenderness, it's heart and mind.



It was opening night in a gallery I often visit. I had no choice but to think about bodies. Thus I developed attitudes more closely akin to what we find in books than what we have seen traditionally in these posts of mine. As I have commented elsewhere, I have seen the gaze of the other defeating my relative point of view. That is not and cannot be healthy for an exercise of reflection as the one we have been practicing in the last two posts. Although I will submit some final loose thoughts in the next one.


And now a drawing I did in which I tried to create some sort of shadows. It is trickier than it seems.







_____________________________________________________________________


Esta noche fue la inauguración de “La mente está demente” del artista Juan Mateo Cabrera en Corriente Alterna. Lo primero que llamó mi atención fueron los dos fantásticos cuadros realizados a lápiz, en donde el degradé en grises abre paso a reinterpretaciones de modelos que a simple vista parecieran neoclásicos. Las demás obras son cuadros que reafirman el dominio de múltiples técnicas visuales y cromáticas, no en vano se trata de un artista que ha recorrido diversas escuelas en Europa. Como cierre, los texto del propio Mateo sugieren al público cuál es la intención y la génesis de la muestra. Con un lenguaje irónico, juguetón y versátil, Mateo traduce pictóricamente ideas sumamente singulares. Sin duda un artista al que habrá que seguirle la pista.


Esta vez preferí concentrarme en los bocadillos y dejar de lado el vino; y, como siempre, me encontré con varias personas, entre ellas, Juan Manuel Yori, mi antiguo psicoanalista, a quien por cierto vi en la inauguración en Lucía de la Puente hace una semana. A veces he bromeado con mis amigos y les he dicho que Yori debió haberse sentido frustrado con un caso tan complicado como el mío y por eso, apenas dejó de ser mi psicoanalista (después de casi cuatro años de terapia) recuperó su entusiasmo natural y fue nombrado presidente de la Sociedad Peruana de Psicoanálisis.


No obstante, el encuentro más interesante de la noche fue otro: efectivamente, saludar y conversar con José Pareja, actual candidato al congreso, después de tan pocos meses de haberlo visto por última vez fue realmente interesante. En noviembre me había encontrado con Pareja en la muestra de Ramiro Llona, y como no conocía al gran artista peruano se lo presenté. Ahora, en cambio, el que conocía a todo el mundo era él. O, al menos, todos lo ubicaban quizá gracias a una ubicua campaña de paneles publicitarios. Le comenté que mi voto iba para Augusto Rey, pero que de todas maneras le deseaba mucha suerte. Sin lugar a dudas, frente a los otros candidatos de su partido, Pareja es de lejos la mejor opción. El papá de pareja es embajador y conoce al ex candidato presidencial de Fuerza Social, así es que fue especialmente interesante escuchar los comentarios que Pareja compartió conmigo. Como siempre, es importante tener acceso a este tipo de información directa que no se puede obtener a través de medios tradicionales como la prensa. En el programa de Althaus en canal N habían entrevistado a los dos candidatos jóvenes para el congreso, Augusto y José. Y de hecho, como me ha comentado mucha gente, la suya es una manera diferente de hacer política. Se respetan mutuamente y valoran las propuestas del otro; nunca verán un diálogo más civilizado y conciliador entre dos representantes de partidos distintos; y esa comprensión y respeto hacia el otro debe ser uno de los pilares del ejercicio democrático.


Me fui relativamente temprano porque, después de tanto sol durante el fin de semana, hasta ahora tengo los labios cuarteados y la frente un poco despellejada. Y, en medio de tanta gente, siempre es incómodo sentir que uno no se ve tan bien como debería. Y ahora, un dibujo mío en el que intenté crear sombras. Fue más difícil de lo que pensé.


 

December 17, 2010

Jorge Vigil / Dédalo / Urbe / Corriente Alterna

Tuesday was the inauguration of Jorge Vigil’s art exhibition in Galería Enlace. Luckily, I arrived just in time to carefully observe all of his paintings; and they were fascinating. Abstractionism comes to terms with surrealism and illustration. His work is thorough, detailed and perfectionist. Color is not his only strength, as there are extraordinary pencil works. A true master.



This Wednesday I was in Dedalo’s event, which was very interesting. And Thursday I saw my good friend Cristina Cillóniz dancing flamenco. Then I visited Urbe and the annual exhibit in Corriente Alterna.


And since I’ve been talking about sequential activities, I’d dare to say it’s time to take a look at my own sequential art. In 2008 I was still wet behind my ears, in 2008 I didn’t have a good grasp on inking and in 2010, although still with mistakes, I think a certain improvement can be seen.
______________________________________________________________


El día martes fue la inauguración de la muestra de Jorge Vigil en la Galería Enlace. Por suerte llegué temprano y pude observar detenidamente cada uno de los cuadros, y me parecieron fascinantes. Por momentos Vigil es abstracto pero conjuga simultáneamente el surrealismo y la capacidad pictórica de la ilustración. Su trabajo es minucioso, detallista, perfeccionista. Además del dominio absoluto del color, su trabajo a lápiz es extraordinario. Se trata de un artista que sería capaz de resaltar solamente con una hoja y un simple lápiz de grafito. Un verdadero maestro.


El evento en Dédalo del día miércoles fue también muy interesante. Música en vivo y buena conversación, lástima que tuviera que irme temprano.


Ayer jueves, en cambio, fue un día bastante ajetreado. Primero asistí a la muestra anual de flamenco Alma Gitana, gracias a la invitación de mi amiga Cristina Cillóniz, magnífica bailaora. Después tuve que ir volando a Urbe, la muestra que se presentaba en la Sala de Arte de Viajes El Corte Inglés. Ahí me encontré con mi amigo y artista plástico Marcos Palacios. Me sugirió ir a la muestra anual en Corriente Alterna, y sin duda fue una muy buena idea. Además de encontrarme con viejos conocidos como Daniel Paz Parodi y algunos amigos del colegio, tuve la suerte de ver al poeta Alberto Schroth. Él y yo recorrimos con calma todo el espacio y vimos muchísimas obras interesantes. Fue una noche llena de arte.


Y teniendo en cuenta que no he hecho más que narrar recorridos, pienso que sería interesante mostrar un recorrido por mis cómics. En el 2008 se notarán muchos errores de principiante, en el 2009 algo de torpeza, y en el 2010 errores típicos pero menos graves. Dentro de todo daría la impresión que he mejorado.


2010: página 3 del cómic que quedó finalista en el concurso de historieta PUCP 2010. El jurado debe haberse exasperado con tantas líneas y rayitas hechas con estilógrafo así es que el resultado final fue una simple mención honrosa. Para la próxima usaré una plumilla y tinta china.

 2009: página 4 de un cómic que es una suerte de homenaje a un cortometraje que algún experto sabrá reconocer.

 2008: página al azar de un cómic en donde simplemente había demasiado texto.

 Finalmente, las siguientes imágenes han sido tomadas del catálogo de Vigil.